Edvard Grieg et Peer Gynt

Publié le 10 juillet 2007 par Un Compositeur, Une Oeuvre

Edvard Grieg

Edvard Hagerup Grieg (né le 15 juin 1843, à Bergen – décédé le 4 septembre 1907, également à Bergen) est un compositeur et pianiste norvégien de la période romantique. Il est surtout connu pour ses œuvres Concerto pour piano en la mineur et Peer Gynt, la célèbre musique de scène spécialement composée pour le drame d'Henrik Ibsen.Puccini est mort à Bruxelles (Belgique) le 29 novembre 1924.

Sommaire

1 Biographie
- 1.1 Enfance à Bergen
- 1.2 Départ pour le conservatoire
- 1.3 Départ pour le Danemark
- 1.4 Premières œuvres
- 1.5 La gloire
- 1.6 Postérité
2 Œuvres principales

Biographie

Enfance à Bergen

Fils du consul britannique à Bergen, Alexander Grieg, et de Gesine Grieg, Edvard Hagerup Grieg est né le 15 juin 1843. D'ascendance écossaise par son père, il est élevé dans une famille de musiciens ; sa mère, pianiste, est son premier professeur de piano et l'initia aux classiques et aux romantiques, Carl Maria von Weber, Frédéric Chopin et Felix Mendelssohn Bartholdy principalement.

Départ pour le conservatoire

Durant l'été 1858, Grieg rencontre le légendaire violoniste norvégien Ole Bull, qui est un ami de la famille et accessoirement le beau-frère de sa mère. Bull remarque le talent du jeune homme alors âgé de quinze ans, et persuade ses parents de l'envoyer au conservatoire de Leipzig pour développer ses talents. À partir de l'automne 1858, Grieg suit donc l'enseignement des plus grands maîtres au conservatoire tel Carl Reinecke, Ernst Ferdinand Wenzel ou Ignaz Moscheles, son ami de longue date. Il y entend beaucoup de bonne musique, comme le concerto pour piano de Schumann, interprété par Clara Schumann.

Ses années de conservatoire ne lui laissent pas de très bons souvenirs car il y trouve l'enseignement dépourvu d'intérêt. En outre, il est atteint de pleurésie et souffre toute sa vie de troubles respiratoires. Malgré cela, quatre ans plus tard, il quitte l'institution avec de solides connaissances d'instrumentiste et de compositeur. Il donne son premier concert en 1862, dans sa ville natale de Bergen.

Départ pour le Danemark

En 1863, Grieg part pour Copenhague, où il reste trois années. Les préceptes du plus célèbre des conservatoires de l'Allemagne lui semblent encombrants. Il y rencontre les compositeurs danois Johann Peter Emilius Hartmann et Niels Gade, ainsi que le compositeur de l'hymne national norvégien (Ja, vi elsker dette landet), Rikard Nordraak, qui devient pour Grieg un ami proche et une grande source d'inspiration. « Il me tomba des écailles des yeux », écrivit-il plus tard, « C'est par Nordraak que j'appris à connaître les chants populaires du Nord et même ma propre nature. Nous nous conjurâmes contre le scandinavisme efféminé de Gade, mâtiné de Mendelssohn, et nous nous engageâmes avec enthousiasme dans la voie nouvelle sur laquelle marche à présent l'école du Nord... ». Il lui donne en effet le goût de la musique traditionnelle norvégienne, étant lui-même passionné par l'histoire, les légendes et les mélodies folkloriques de son pays. Nordraak meurt peu de temps après ; Grieg compose alors une marche funèbre en son honneur.

Durant son séjour au Danemark, Grieg se fiance avec la cantatrice Nina Hagerup, qui n'est autre que sa cousine. Il l'épouse en 1867 (les mariages entre cousins étant plus courants à cette époque). L'année suivante, ils donnent naissance à leur unique fille, Alexandra. Durant l'été 1869, l'enfant tombe malade et meurt à l'âge de dix-huit mois. Après la mort de sa fille, il n'a pas d'autre enfant, étant occupé à rencontrer des compositeurs, notamment Franz Liszt, Richard Wagner, Piotr Ilitch Tchaïkovski et Johannes Brahms.

Premières oeuvres

Il s'installe à Christiana (Oslo), où il fonde l'Académie norvégienne de musique en 1867. Dès lors, Grieg n'a de cesse de connaître les innombrables mélodies authentiques que l'organiste Ludwig Mathias Lindeman avait patiemment collectées et soigneusement publiées de 1853 à 1867 sous le titre Aeldre og nyere norske Fjeldmelodier. Dans le même temps, il s'applique à retrouver les rythmes enjoués de ces ganger, halling et autres springar dansés par les paysans au son de cette curieuse et primitive viole d'amour appelée « hardangfidle ». Aussi n'est-il pas surprenant que les premières œuvres vocales et pianistiques de Grieg portent la marque indélébile de ces découvertes.

Tout en assurant la direction de l'orchestre de la Société Philharmonique d'Oslo, dont son ami, le compositeur norvégien Johan Svendsen, va devenir un éminent chef, Grieg compose abondamment : après les Humoresques et les premières Pièces lyriques éditées en 1867, suivent le fameux concerto pour piano et orchestre n°1, les Mélodies norvégiennes et les Scènes de la Vie populaire.

La gloire

De sa collaboration avec Henrik Ibsen, naît la musique de scène de Peer Gynt en 1874, qui connaît un extraordinaire succès. Une tentative similaire avec le Sigurd Jorsalfar de Bjørnstjerne Bjørnson n'aboutit qu'à un banal et médiocre résultat. Grieg abandonne alors tout espoir de réaliser cet opéra national dont il rêvait.

De 1876 à 1885, il traverse une période de crise. Il préfère alors se pencher sur le folklore et pour se tenir plus près de son Hardanger natal, il se fixe en 1885 dans un petit village près de Bergen, Troldhaugen. Là, il écrit une célèbre suite pour cordes, destinée à la commémoration du bicentenaire de la mort du poète Ludwig Holberg.

Paris l'accueille entre 1889 et 1890, en 1894 puis en 1903. Son concerto pour piano, que joue Raoul Pugno, et les suites de Peer Gynt qu'il dirige lui-même obtiennent un très bon accueil. Partout où il passe, en Angleterre, en Italie, aux Pays-Bas, en Hongrie, en Pologne ou en Allemagne, ses tournées sont triomphales.

Miné par une tuberculose pulmonaire, Grieg s'éteint le 4 septembre 1907, couvert d'honneurs et salué comme l'un des grands bienfaiteurs de cette Norvège désormais libre.

Postérité

Son génie mélodique, la qualité de son écriture pianistique, l'audace de ses harmonies, qui parfois annoncent Claude Debussy, et enfin son inspiration nationale font de Grieg, toutes proportions gardées, une sorte de Frédéric Chopin scandinave.
Pendant l'hiver 1869-1870, Grieg séjourne à Rome auprès de Franz Liszt qui l'encourage dans la voie qu'il s'est tracée et donne à sa technique du piano une dimension nouvelle. En 1870, il commence une collaboration avec Bjørnstjerne Bjørnson qui rédige plusieurs livrets. Dès 1872, il peut se consacrer définitivement à la composition : en lui servant une solide rente viagère, l'état norvégien le dégage de toute obligation, l'honore et en fait implicitement un ambassadeur artistique.

Oeuvres principales

Peer Gynt (1875), op. 22, musique de scène de la pièce du même nom d'Henrik Ibsen
Suite N° 1 et 2 (1888 et 1891), op. 46 et op. 55, d'aprés la musique de scène Peer Gynt
Pièces lyriques
Concerto pour piano en la mineur
Suite pour cordes Du temps de Holberg
Sigurd Jorsalfar, suite orchestrale
Danses norvégiennes
Sonate pour violoncelle et piano
7 Kinderlieder

Peer Gynt

Peer Gynt est une pièce de théâtre écrite par l'auteur norvégien Henrik Ibsen en 1867 et jouée pour la première fois à Oslo le 24 février 1876 avec un accompagnement musical de Edvard Grieg.

Peer Gynt diffère des œuvres suivantes d'Ibsen de par ce qu'elle est écrite en vers, n'ayant pas vocation au départ à être jouée sur scène. L'histoire est une histoire fantastique, plutôt qu'une tragédie réaliste, thème plus commun dans les pièces postérieures d'Ibsen.

Peer Gynt peut être considérée comme une pièce douce-amère relatant l'histoire d'un anti-héros parti défier le monde qui rate tout ce qu'il entreprend et découvre seulement à la fin combien il est seul. L'amertume qui s'en dégage rejoint le ton dur des autres travaux d'Ibsen, plus centrés sur une critique sociale incisive.

Sommaire

1 L'histoire
2 La musique de Grieg

L'histoire

Le personnage principal est Peer Gynt, un homme d'une vingtaine d'années qui tente de fuir la réalité par le mensonge. À la recherche d'aventure et d'amour, il se retrouve dans un monde de trolls et de démons. Il enlève Ingrid, promise à un autre. Il s'éprend par ailleurs de Solveig, qui d'abord l'éconduit, puis finalement l'accepte.

Après un saut dans le temps de 30 ans, on retrouve Peer Gynt au Maroc, où il a fait fortune dans l'esclavage. Son navire, contenant toutes ses richesses, lui est volé par son partenaire en affaires, mais coule lors d'une tempête. Peer Gynt, alors pauvre, se tourne vers Dieu. Attaqué par des singes, il se retrouve dans le désert et est sauvé par la découverte d'une oasis. Il y rencontre Anitra, qui lui vole ses derniers biens.

Vieux et pauvre, Peer Gynt rentre chez lui et doit se battre pour récupérer son âme. Solveig, sa protectrice, finit par le sauver.

Plus de détails La pièce de théâtre relate la chute et la rédemption d'un paysan norvégien paresseux et dégénéré, dont Ibsen voulait faire l'incarnation des caractéristiques des paysans de son pays qu'il trouvait les plus répugnantes. Peer a la chance d'obtenir la main de Solveig, jeune fille vertueuse et fidèle, mais, par manque de persévérance, il se tourne plutôt vers la fiancée d'un autre, Ingrid. Ayant été enlevée, violée et pour finir abandonnée par Peer, Ingrid déplore son triste sort. Peer rend entre-temps visite au légendaire roi des montagnes de Dovre, dont les filles sont des gnomes: ayant séduit l'une d'elle, sa vie est en danger et il est forcé de s'enfuir. Après avoir assisté à la mort de sa mère, Aase, Peer quitte la Norvège et, au début de l'acte IV, on le retrouve en Afrique un vingtaine d'années plus tard - c'est au commencement de cet acte qu'est joué le célèbre prélude, Matin. Peer est maintenant prospère marchand d'esclaves, mais sa richesse fraîchement acquise ne fait que l'inciter à plus de débauche. Après avoir visité l'Arabie et séduit la belle Anitra, Peer finit par échouer dans un hospice du Caire. Il a une vision de Solveig, en Norvège, et décide de retourner dans son pays natal, mais il fait naufrage en cours de route. Rentré chez lui, il trouve la fidèle Solveig qui l'a attendu, et il meurt bercé dans les bras de celle dont l'amour lui vaut de connaître la rédemption. Juste avant qu'il ne rende le dernier soupir, elle lui murmure tendrement: "Ton voyage est fini Peer, tu as enfin compris le sens de la vie, c'est ici chez toi et non pas dans la vaine poursuite de tes rêves fous à travers le monde que réside le vrai bonheur."

La musique de Grieg

Ibsen demanda à Edvard Grieg de composer une musique d'accompagnement pour la pièce. La pièce étant particulièrement difficile à mettre en scène (elle fut plutôt lue que mise en scène), la musique d'accompagnement fut compilée par Grieg en deux suites (Opus 46 et Opus 55) qui obtinrent un succès considérable en tant que musique de concert. Seul un des morceaux chantés de la musique d'accompagnement de départ fut intégré aux suites finales (Chanson de Solveig, dernière partie de la seconde suite, dont la partie chantée fut remplacée par un solo de violon).

Morgenstemning (Atmosphère matinale), le morceau ouvrant la Suite numéro 1 (Opus 46), est probablement l'un des plus connus et des plus repris de Grieg.

Détail de l'œuvre :